El cine y la música son dos elementos que siempre han estado muy relacionados. No hay nada más que mirar a una gran pantalla o abrir un buen disco. Imágenes, sonido, videoclips,... una mezcla cargada de fantasía. En este blog daremos noticias sobre estos géneros, siempre a nivel español: las novedades de nuestros actores y directores, de nuestros músicos... todo en una sóla página, para disfrutarla con la vista y el oído.
A lo largo del programa lo iban anunciando, el disco del año 2009 según TVE ha sido Sin Mirar atrás de David Bisbal con un 24% de los votos. En segundo lugar, se posicionó Manuel Carrasco con Sigueme, un éxito después de su dueto con Malú en Que nadie, y la medalla de bronce fue para Carlos Baute.
Por quinto año consecutivo, La 1 de TVE emitió ayer El disco del año. Un programa especial en el que los espectadores de la cadena elegirán el mejor disco en español de 2009.
Entre los nominados por la cadena se encontraban Amaia Montero, David Bisbal, Carlos Baute, Manuel Carrasco, Paulina Rubio, Labuat, Macaco, Ainhoa Arteta, Fito y Fitipaldis, Raphael, Shakira y Los Chichos. Atrás se quedaron discos tan aplaudidos este año como el regreso de Bebe, Miguel Poveda, Malú o Pereza.
Por otro lado, María Toledo ha sido elegida como Mejor artista novel del año por los internautas a través de www.rtve.es/eldisco09.
Además, el grupo Mecano recibió en la gala un homenaje por su destacada carrera -se cumplen tres décadas desde la aparición de su primer single- y su aportación a la música española.
Telecinco Cinema, que ha producido algunos de los grandes éxitos del cine español de 2009, como Ágora y Celda 211, anunció ayer seis de sus estrenos para 2010, protagonizados por actores como Eduardo Noriega, Miguel Ángel Silvestre, Belén Rueda, Antonio Resines y Concha Velasco.
Cinco películas de Telecinco Cinema ("Ágora", "Celda 211", "Spanish Movie", "Che: Guerrilla" e "Imago Mortis") se han hecho en 2009 con el 39 por cien del mercado español, con más de seis millones de espectadores y una recaudación de 38 millones de euros, un récord absoluto en España para una misma productora, según datos facilitados por la cadena en una nota.
Según Telecinco, "Ágora", de Alejandro Amenábar, es la película española más vista de 2009, con 3,3 millones de espectadores y una recaudación de 21 millones de euros; "Celda 211", dirigida por Daniel Monzón, acumula de 8,8 millones de euros para un total de 1.407.738 espectadores, mientras que "Spanish Movie" la vieron un millón de espectadores, que dejaron casi 7 millones en taquilla.
Paolo Vasile, consejero delegado de la cadena, señala en la nota de prensa que estas tres cintas constituyen "tres géneros y tres presupuestos diferentes con un mismo denominador común: la obtención del máximo éxito en sus distintas tipologías".
La filial cinematográfica de Telecinco tiene previsto estrenar en 2010 títulos como Agnosia, un thriller ambientado en la Barcelona del siglo XIX dirigido por Eugenio Mira con Eduardo Noriega, Bárbara Goenaga y Félix Gómez; La daga de Rasputín, comedia dirigida por Jesús Bonilla, con Antonio Resines y María Barranco es una continuidad del Oro de Moscú, y Rabia, producida por Guillermo del Toro y protagonizada por Martina García, Gustavo Sánchez Parra y Concha Velasco.
Telecinco Cinema estrenará también las "óperas primas" de los directores Gabe Ibáñez, Óskar Santos y Eduardo Chapero Jackson, quienes firman respectivamente Hierro, con Elena Anaya como protagonista; El mal ajeno, con Eduardo Noriega y Belén Rueda, y Verbo, con Miguel Ángel Silvestre, Alba García y Verónica Echegui.
El año en el que Penélope conquistó Hollywood y España perdió a López Vázquez
Penélope Cruz culminó en 2009 su conquista de Hollywood con el Óscar por "Vicky Cristina Barcelona", en un año en el que una cineasta se convirtió en ministra de Cultura y el cine español perdió a su gran cómico, José Luis López Vázquez.
Cruz ha conseguido además este año su segundo número uno en la taquilla de Estados Unidos -tras "Vanilla Sky"- gracias a "G-Force", donde ponía voz a una cobaya latina, y ha rodado a las órdenes de Rob Marshall el ambicioso musical "Nine", que suena como favorita para los Óscar. Su "cameo" en la próxima entrega cinematográfica de "Sexo en Nueva York" demuestra que es ya una imagen reconocible para el público mundial, y confirma que, además de por su talento, se sigue valorando su elegancia y estilo como musa de los mejores diseñadores. En otras palabras: Penélope es ya una estrella de Hollywood. Pero la chica de Alcobendas que empezó a hacer cine tras ver "Átame" cuando tenía apenas 15 años, no olvida sus orígenes y, con el Óscar en la mano, se lo dedicó a quien ha vertebrado los grandes momentos de su carrera: Pedro Almodóvar.
Él, su inicial inspiración, le ha ido introduciendo en su filmografía hasta convertirle en el astro alrededor del cual gira su universo creativo en "Los abrazos rotos", película por la que algunos ya la apuntan de nuevo como candidata al premio de la Academia de Hollywood. Podría, incluso, compartir nominación con uno de sus primeros maestros, Fernando Trueba, el elegido por la Academia española como representante para el Óscar con "El baile de la victoria" y que dirigió a Cruz en "Belle Epoque" y "La niña de tus ojos", por la que la actriz consiguió el primero de sus tres premios Goya.
Pero Penélope Cruz no ha sido la única mujer del cine español que ha llegado alto este año. 2009 también será recordado como el año en que una directora y guionista de cine se convirtió en ministra de Cultura. Ángeles González Sinde dejó su cargo como presidenta de la Academia -que recaería en manos de Álex de la Iglesia- para asumir en abril la cartera de Cultura y el sector cinematográfico español recibió la noticia con un entusiasmo que se enturbió con la polémica orden ministerial para el desarrollo de la Ley de Cine, redactada por el director general del ICAA, Ignasi Guardans. Tras su publicación en el BOE y a causa de una carta de protesta remitida por la plataforma de Cineastas contra la Orden, la orden se encalló en la Comisión Europea de Bruselas, donde se estudia por el procedimiento ordinario y no por el abreviado, como habían solicitado desde el Ministerio. Con las convocatorias de ayudas paralizadas quedaba empañado un año en que España estuvo presente en Cannes por partida triple, pues además de "Los abrazos rotos" acudieron al prestigioso festival Isabel Coixet con "Mapa de los sonidos de Tokio" y Alejandro Amenábar con su superproducción "Ágora", que además arrasó en la taquilla nacional.
Otra ambiciosa película, aunque esta vez de animación y titulada "Planet 51", se disputó los puestos del "box office" en Estados Unidos con el cine de Hollywood, mientras el cine juvenil de "Mentiras y gordas" y "Fuga de cerebros" volvió a marcar la diferencia entre crítica y público. Sí aunó prestigio y rentabilidad "Celda 211", una de las revelaciones del año, mientras que el "otro cine español", el de autor, tuvo en "La mujer sin piano", de Javier Rebollo -Concha de Plata a la dirección en San Sebastián-, y "Los condenados", de Isaki Lacuesta, sus principales representantes.
Finalmente, aunque el cine perdió a Mary Carrillo y Paul Naschy, el más llorado del año fue el gran cómico nacional, José Luis López Vázquez, protagonista de títulos como "El verdugo" y, además, un espléndido actor dramático en películas como "Mi querida señorita". López Vázquez, el actor que mejor representó al español medio, fallecía el 2 de noviembre en Madrid a los 87 años tras una carrera de seis décadas en teatro, cine y televisión.
Acontecimientos que nos unen a todos por el amor a lo que más queremos: nuestro cine.
La mejor voz en las mejores gargantas del momento. Artistas internacionales de la talla de Marta Sánchez, Luis Fonsi o David Bisbal han colaborado para grabar el disco homenaje a los 40 años en el mundo de la música del desaparecido artista Nino Bravo.
En mayo de 1969, Nino Bravo firmaba su primer contrato discográfico con la compañía Fonogram. Ahora, cuatro décadas después, Universal Music quiere celebrar este aniversario con un homenaje al desaparecido intérprete.
El disco, titulado 40 años con Nino, salió a la venta el pasado 1 de diciembre. Participan en él Marta Sánchez, David Bisbal, Paulina Rubio, Luis Fonsi, Amaia Montero, Raquel del Rosario, Álex Ubago, David Summers, Merche, Cristian Castro, Tamara, Rosario y Seguridad Social, que versionan Libre, América América, Un beso y una flor, Noelia, Cartas Amarillas, Amanecer , Tú cambiarás, Mi gran amor, Como todos, Sin darme cuenta, Te quiero, te quiero y Mi Tierra, respectivamente.
El CD viene acompañado por un DVD con el making off del paso por el estudio de los cantantes que colaboraron en el disco. Además, se incluyen imágenes y vídeos de Nino Bravo en sus mejores actuaciones grabadas.
Este homenaje al desaparecido artista se suma al musical que también recuerda la figura del cantante que falleció en un accidente de trafico hace 35 años.
Para conmemorar este aniversario se ha creado también, Nino Bravo ¡El musical! se representará en 35 ciudades españolas, permaneciendo de cinco a diez días en cada lugar. La obra, dirigida por Fernando Navarrete, realiza un repaso a la corta vida del cantante valenciano Nino Bravo. Sobre el escenario, más de 20 músicos, bailarines y los solistas María Marín, José Valhondo, David Castedo y Carmen Rodríguez recordarán las letras de las canciones del artista.
La película española que se estrena hoy parece una da tantas en el panorama cinematográfico de nuestra península. Pero, vamos a darle una oportunidad y esperamos que nos sorprenda. He aquí, Animales de compañía.
Rafa cumple 65 años y, a su edad, sabe de sobra que las cosas salen siempre peor de lo que uno espera. Lo que él espera es que su hijo pequeño llegue tarde al cumpleaños y pase la mitad de la velada hablando con el móvil. Que su hija mediana, si es que llega, lo haga más tarde aún y sin regalo. Que su hija mayor no pare de meter cizaña sobre la mediana, y que su mujer simule todo el rato que son una familia perfecta.
Eso es lo que Rafa espera. Pero siempre puede ser peor...
Con Miguel Rellán, Mireia Ros, María Botto, Nancho Novo y Cristina Alcazar, entre otros, el director de Animales de compañía, Nicolás Muñoz, define su film como una película de actores, de personajes. "Una comedia con un gran tinte dramático", apunta.
El cine español no tendrá un fin de año tranquilo. La consulta que ha elevado el Tribunal Supremo al Constitucional para que este estudie la legalidad de la obligación que tienen las televisiones de invertir el 5% de sus ingresos en cine ha reabierto el siempre candente debate sobre las ayudas al sector. El Supremo argumenta que la medida atenta contra la libertad empresarial. El mundo del cine ha salido a defenderse. La gresca no tiene fin. ¿Es legal obligar a una empresa ha dedicar parte de sus beneficios en la financiación de un producto en concreto? Hay está el debate.
La ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, aprovechó ayer su intervención en el Congreso para aclarar "su confianza" en la constitucionalidad de una medida que empezó a aplicarse en 1999 tras su aprobación por parte del Gobierno de José María Aznar. "Las televisiones tienen una obligación de servicio público y una obligación de difusión de la cultura y de todo lo que tiene que ver con nuestro patrimonio cultural y con la identidad, y de ahí que exista una medida como el 5%", indicó.
De hecho, no parece que la Ley General de la Comunicación Audiovisual, que será aprobada previsiblemente el próximo 7 de enero en el Congreso, vaya a modificar el polémico punto.
Por su parte, el propio secretario general de la Unión de Televisiones Comerciales (Uteca), Jorge del Corral, dejó claro ayer a este diario que no cree que vaya a haber cambios en la ley en este sentido, y añadió que el fallo del Supremo "no tiene mayores consecuencias prácticas" por el momento, ya que tendrá que ser el Tribunal Constitucional quien decida.
Sin embargo, la patronal de televisiones privadas no piensa cejar en su voluntad de revocar una medida que, insisten, les perjudica y afecta a su libertad de empresa: "Confiamos en que el Constitucional nos dé la razón, y mientras tanto lucharemos en todos los frentes para defender nuestra opinión contraria a la inversión obligatoria en cine", dijo del Corral. De hecho, Uteca "recurrirá cuantas normas se promulguen al respecto".
El sector del cine se defendió ayer en voz del presidente de la patronal de productoras. Pedro Pérez, de Fapae, alzó un "ya está bien" hacia las televisiones, pidiéndoles coherencia. "La ley dice que las cadenas tienen que reinvertir en cine español, pero habría que aclarar que en la mayoría de casos lo hacen a través de sus propias productoras (Telecinco Cinema, Antena 3 Films)", aclaraba ayer Pérez, que se apresuraba a poner el ejemplo de Telecinco que ha producido Ágora, Spanish Movie y Celda 211, tres de los éxitos más sonados del cine español de este año. "Telecinco invirtió, pero está recuperando su dinero e incluso va en el camino de ganar con una película como Celda 211. Las cadenas no están pagando ningún impuesto revolucionario, están reinvirtiendo para que haya cine en España".
Pájaros de papel, la primera película del productor, actor, director musical, compositor, empresario, "showman" y cantante, y ahora también director cinematográfico, Emilio Aragón, ya tiene fecha para su estreno en las salas comerciales españolas: el 12 de marzo de 2010.
Protagonizada por Imanol Arias, Lluis Homar y Carmen Machi, en los papeles principales, además del niño Roger Príncep (Los girasoles ciegos), la película se rodó en diez semanas -de marzo a mayo de 2009- entre Madrid, Almagro, Colmenar de Oreja, Chinchón y Tembleque y tanto el guión como la música son obra de Emilio Aragón.
Pájaros de papel es, en palabras de Emilio Aragón, "un melodrama sobre dos hombres a los que la vida les hace responsables del futuro de un niño, pero en toda esta historia está como telón de fondo el mundo de las varietés".
Cuenta la historia de un grupo de artistas de vodevil que viajan de pueblo en pueblo en plena Guerra Civil española: son un músico, un ventrílocuo y una cupletista que forman una curiosa familia a la que se suman un huérfano y otras "almas perdidas que intentan pelear cada día" por comer, con el aliciente de su música.
Reconoce Aragón que la película contiene toques autobiográficos y referencias a una familia, que podría ser la suya, que viajó de un lado a otro del mundo con sus espectáculos.
La estética de la cinta, cercana a obras maestras del cine español como "Ay, Carmela", "Las bicicletas son para el verano" o "La lengua de las mariposas", cuenta como ayudante de dirección con Pedro Lazaga -ayudante del carismático cineasta Luis Buñuel-, además de David Omedes en la fotografía y José Salcedo en el montaje.
El cantante Nacho Cano no descarta la posibilidad de que Mecano vuelva a los escenarios, tras disolverse en 1992, ya que, según afirma, para él y Ana Torroja -la otra componente del grupo junto a los hermanos Nacho y José María Cano- la formación "todavía no se ha acabado".
En una entrevista con Efe, Nacho Cano ha asegurado que el regreso de Mecano "siempre está en el aire", especialmente entre sus seguidores, pero no ha querido concretar su opinión y ha vinculado el posible retorno a que se propicien las condiciones necesarias. "Ya veremos si un día decidimos cantar juntos, si tiene que volver Mecano se hará y sino, no", ha resumido el cantante, quien considera que "lo más importante es que las canciones (del grupo) ya están para la historia".
Para Nacho Cano, Mecano "nunca se disolvió" sino que su hermano José María "decidió dejar el grupo y a todos -en alusión a Ana Torroja y a él mismo- nos cogió desprevenidos. No pensábamos que se fuese a acabar así", ha subrayado el cantante y director musical.
Tras reconocer los inicios difíciles del grupo, Cano ha pronosticado que "probablemente Mecano no se vaya a acabar nunca", ya que la formación "hizo algo para la eternidad. Si Mecano existe es porque la gente disfruta, y esto es algo que debemos de valorar en un momento como el actual", ha señalado Cano.
La primera película española de 3D digital se podrá ver en la navidad de 2010. El director de los estudios Dygra Films, Manolo Gómez, presentó ayer en Madrid un fragmento de la primera película de animación en 3D digital que se hace en España, "Noche de ¿paz?", un proyecto que será terminado en los próximos meses y que podrá verse en las pantallas la navidad de 2010.
Se desvela, ha señalado Gómez, que los muñecos que hicieron el anuncio en 3D para Movistar las pasadas navidades -la oveja Rita, los Reyes Magos y Papá Noël-, son en realidad los personajes del primer largometraje que se rueda en España con técnica estereoscópica.
El proceso del rodaje es complicado y el producto sólo se puede ver en salas especiales y con las gafas apropiadas, pero el resultado es "una experiencia que no se puede comparar con ninguna otra para ver cine y tal vez sea el camino para que los espectadores vuelvan a las salas", ha señalado el director, Juan Galiñanes.
El trailer de la película, que ya fue presentado en Los Ángeles en su versión en inglés titulada "Holy night!", muestra a los personajes principales en acción aunque no desvela del todo la trama.
"Se trata en realidad de una guerra de civilizaciones en tono de comedia", que comienza cuando alguien roba el trineo a Santa Claus y se acusa de ello a los Reyes Magos.
Por todos es conocida la gran compenetración que tienen Pedro Almodóvar y su actriz fetiche del momento Penélope Cruz. Desde que compartieran cartel con Carne Tremula, Penélope no ha dejado de aparecer en sus películas, las últimas con una protagonización exclusiva. Todo sobre mi madre, Volver y Los abrazos rotos han ido tejiendo los hilos de la carrera cinematográfica de Penélope en España y de la nueva trayectoria cinematográfica de Almodóvar, más elegante y contadora de historias. Un tandem perfecto que se ha vuelto a reunir en EE.UU., gracias a sus nominaciones a los Globos de Oro. Los abrazos rotos compiten en la categoría de Película extranjera y Penélope lucha por llevarse el trofeo a la mejor actriz de reparto por Nine, película que se estrenará en España el próximo 22 de enero. Un éxito que se vuelve a repetir después de que el año pasado Cruz obtuviese el Oscar a la mejor actriz secundaria por Vicky Cristina Barcelona y Almodóvar lo obtuviese en dos ocasiones: al Mejor guión original por Hable con ella y a la Mejor película extranjera por Todo sobre mi madre.
El campeón de España de lanzamiento de peso, Manuel Martínez, encarnará al mítico Goliat en la película "El Capitán Trueno y el Santo Grial", según han informado hoy fuentes de Maltés Producciones, productora de la película.
Martínez, deportistas olímpico, ya debutó en la gran pantalla este otoño con la película "Estigmas", de Adán Aliaga, que se llevó la espiga de Oro al mejor director novel en la pasada SEMINCI.
Pau Vergara, de Maltes Producciones, ha explicado que Goliat "ha sido uno los personajes que más nos ha costado encontrar, ya que actores con el físico de Manuel no son muy habituales en el cine español".
Martínez se une así a Alex González, que encarnará al Capitán Trueno, y a Elsa Pataky, que interpretará a Sigrid, en una película dirigida por Daniel Calparsoro.
Goliat "el cascanueces" es uno de los personajes más divertidos del cómic, ya que este leñador es con su aspecto de ogro, su ojo tapado a lo pirata, su inconmensurable fuerza y su apetito insaciable, un auténtico buenazo, según las fuentes, que han agregado que está previsto "que deje grandes dosis de humor en la adaptación para la gran pantalla".
Una nueva discográfica, "Subway Records", ha surgido en Valencia con el fin de "adaptarse a los nuevos tiempos" e incluirá, en un catálogo, las creaciones de todos los grupos y solistas que graben con ellos, para que los usuarios puedan descargar, de manera legal y gratuita, las canciones en formato MP3. Así lo ha indicado hoy en rueda de prensa el representante del sello discográfico, Willi Quijal, acompañado por el director de "Subway Records" y del estudio de música JR Estudios, Juan Julià.
Según han explicado, los grupos que quieran cederán la gestión de sus derechos a la discográfica para que ésta incluya sus producciones en el catálogo, desde donde los usuarios podrán descargar las canciones que deseen, siempre de manera gratuita y sin necesidad de darse de alta en ningún servicio.
Las bandas, que no cobrarán nada por el hecho de que los usuarios se descarguen sus canciones de la red, obtendrán beneficios en forma de promoción y tendrán la posibilidad de participar en una gira de actuaciones estivales que desarrollará la propia discográfica.
En ese sentido, desde "Subway Records" han indicado que las diversas actividades de promoción "harán que aumente el caché de los artistas" cuando actúen en salas de concierto o sean contratados, entre otros, por los ayuntamientos dentro de sus programas culturales. Además, gracias al acuerdo que la discográfica tiene con diversos medios de comunicación radiofónicos, las canciones de los grupos que lleven su sello podrán escucharse en programas de música alternativa que cubren todo el espectro nacional, "con una amplia cobertura global", según ha manifestado Quijal.
A principios de 2010, "Subway Records" tiene previsto subir a la red los primeros productos, entre los que estarán los álbumes de "Dean Boulevard" y del grupo ítalo-español "Albionauts".
El cine español suma espectadores en octubre y se acerca a las cifras de la taquilla estadounidense. Según datos provisionales del ICAA, en el mes de octubre se ha dado un repunte de espectadores y recaudación, y las películas españolas arañan taquilla a los filmes extranjeros. Más del 40% de los españoles eligió entre el 1 y el 18 de octubre de 2009 ir al cine a ver una película española.
Los datos provisionales del ICAA, actualizados entre el 1 de enero y el 18 de octubre de 2009 (la anterior actualización data del mes de junio), anuncian que el año puede cerrar con cifras más positivas para la cinematografía nacional, debido a que todavía falta el recuento de Celda 211 y Planet 51.
En total, en octubre las películas españolas recaudaron más de 20,6 millones de euros (el 41,54% del total), frente a los 29 millones de euros de las películas extranjeras (que representa el 58,46%). En cuanto a los espectadores, durante los 18 primeros días de octubre prefirieron cine nacional 3,3 millones de espectadores (el 42,13%), una cifra que en el caso de los filmes de otros países alcanzó los 4,6 millones de espectadores (57,87%).
Las cifras cantan si se comparan con las del mes de octubre de 2008, en el que la cinematografía nacional alcanzó (en los 31 días) 1,6 millones de espectadores y 9,2 millones de euros de recaudación. Es decir, en octubre de este año se han incrementado las cifras en un 24%, mientras que el cine de fuera ha reducido su taquilla en un 26%, respecto al mismo mes del año pasado.
Llegó el momento de que el cine español deje de lado sus interminables lamentaciones y se ría de sí mismo, y no sólo de sí mismo. De hecho, Spanish Movie es una doble parodia: por un lado, del cine español; por otro, de un género hasta ahora exclusivamente propio del cine norteamericano, las llamadas spoof movies. Pero Spanish Movie no por tener referentes y referencias deja de ser un planteamiento novedoso y arriesgado para el cine español. "No podemos presumir de ser originales, todo el mundo ha pensado alguna vez en hacer algo parecido", comenta Eneko Lizarraga, uno de los productores. Spanish Movie se ríe de si mismo desde el primer fotograma. Con un argumento indescifrable no hay nada más que ver a Alexandra Jiménez ("Los Serrano"), Carlos Areces ("Muchachada Nui"), Silvia Abril (El Terrat), Joaquín Reyes ("Muchachada Nui", "Camera Café"), Eduardo Gómez ("La que se avecina") y Michelle Jenner ("Los hombres de Paco"), entre otros, y con la participación estelar del mítico actor de comedia Leslie Nielsen, parodiando películas de gran éxito de taquilla de nuestro cine como "El Orfanato", "Los Otros", "Volver", "Alatriste" o "El Laberinto del Fauno". También han facilitado un material fabuloso y altamente parodiable títulos como "Los Lunes al Sol", "Abre los ojos" o "Rec".
